只是想测试音箱，结果翻出了以前买的很多CD，COPY到机器里，听起来。Dir en grey，高中时代迷恋的视觉系乐队之一。其实对于Dir en grey我一直是欣赏的多，喜欢的少。

那个时候自己也在玩乐队，对于乐队的事情自然不会放过，Dir en grey在那个时候也是新兴之一，一转眼，他们也已经成了老牌之一，笑。如果说技术我更多的崇拜X-JAPAN，穿透力我更多的倾向LUNA SEA，视觉和心灵的冲击我更偏心于MALICE MIZER，那么对于Dir en grey，就是心潮和叛逆。说句良心话，我不认为KYO的嗓音有多适合做主唱。

很显然的，摇滚乐队需要的是激情和发泄，所以有了暴力美学，有了视觉系，有了嘶吼叫嚣，说到底摇滚尽管是音乐的一种形式，更多的情况下是情感的宣泄。现在的我很难想象当年的我可以彻夜不归的只窝在音乐工厂里听摇滚，练乐器，再或者在LIVE的时候象嗑了药一样的兴奋。跟随着节奏可以忘掉所有的烦恼一样，如今再听这样激烈的节奏，心平气和的同时，还能宽慰的笑笑，我毕竟也有过疯狂的年少时代。

把Dir en grey的歌从第一张到最近的，按照出碟的顺序排列，一首首听下来。成长是很明显的，高潮和衰败也是很了然的。初时的Dir en grey，不知道是怎么红起来的，只要是我说的话，那种金属感过于浓烈嘈杂的声音再加之主唱虽然有个性却不怎么悦耳也没有穿透力的声线，绝对不足以成为当红招牌。不过Dir en grey的视觉冲击弥补了音乐上的生涩。他们是大胆也创新的。也是渐渐的，Dir en grey的歌有了真正的音乐感。KYO不再是一味的嘶吼。TOSHIYA的BASS也不再那么浑浊。KAORU和DIE的吉他也好象找到了门路一样的清澈活泼起来。唯独SHINYA长进的很慢。因为我自己曾经执念过鼓手的缘故，对于鼓声总会变态到刻意的去分辨和聆听的地步，难免苛刻。

Dir en grey真正红的曲子，其实就那么几首。这意味着什么再明确不过。而且专辑的讨喜程度也很反复。比如我在很赞许的说アクロの丘真是太棒了，下一张他们做了点新的编辑，我又不得不觉得自己失望了。KAORU是很努力的，这个我知道，也正是因为他的努力才让我喜欢他。可事实上在他带领下，几次努力尝试新曲的Dir en grey总让我想到了超声波这个名词。或许是我不太喜欢金属质感过于浓烈的曲子，再或者，Dir en grey过于追求摇滚乐给人带去的宣泄和解放这么一个概念，而背离了音乐这个本质。

我一向认为，摇滚是可以体现人生的。无论是颓废的，暴力的，黑暗的，再或者明朗的。因为摇滚里有很多种声音，多而杂，吵而闹，就好象这个世界，其实没有哪一处是真正安静的。听摇滚的时候，若可以喝一杯清茶，捧着一本古籍细细品位，那才是上了境界。虽然我很少能做到这样。

有人觉得摇滚可以激励人，有人却觉得这玩意叫人堕落。对于摇滚，意见相左的时候，分歧是大的可怕的。而对于Dir en grey，也许也是这样的。喜欢的时候，是非常棒的，但失望的时候，不知道该如何是好。他们很用心的诠释暴力暗黑美学这几个字，说句不厚道的，更是把人类的淫性发挥到了最高的及至。我很喜欢Dir en grey的几支MV。无论是堕胎，再或者皮装SM……说起这支MV……那位SM女郎实在经典，硬是什么地方都拿皮装包上了，除了三点，笑~我其实很爱KAORU在那支MV里金属环的样子。

说起装束，我忽然想起SHINYA的问题。Dir en grey可能太追求视觉上的表现，让SHINYA很为难。其实做为鼓手，服装应该简练些的好。SHINYA的视觉装一向很漂亮，很少有鼓手象他这样华丽，可也许正因为如此，我一直觉得他的鼓不长进，如果真的以YOSHIKI为目标，就应该更富有激情。我并非受到SHINYA那张脸的影响而说他缺少激情。单从技术上来说，以前我和师傅也说过，SHINYA打鼓感觉象是卖馄饨。卖小馄饨的人是怎么卖的呢？丢下锅，再盛起，递给客人。一系列的动作虽然流畅也熟练，却没有感动和心灵，也不带有强烈的节奏。鼓如果缺少节奏感的话，就好象人类没有灵魂一样的悲哀。好在后来SHINYA有突破这一层，也算是Dir en grey的一个成功。

再说回TOSHIYA，在贝斯上，我没什么发言权。因为贝斯是唯一我没有用心练过的乐器。自然最大的原因是偶和咱家以前的贝斯手关系没有好到可以随便把乐器借来玩的地步，汗~不过一直以来，贝斯手都是乐队里比较容易被忽略的一个环节，因为贝斯发不出尖锐的高音，不象吉他那么有性格。贝斯如果真要形容性格，大约是沉稳内敛的。Dir en grey的一大卖点就在贝斯手TOSHIYA身上，足以见得这支乐队花的心思不同凡响。Dir en grey算得上是一路颠覆的名词了。哪家的乐队贝斯手也不如他家的TOSHIYA这般风光的。说句夸张的笑话，是TOSHIYA挽救了贝斯的前景呢。除了真正用心深刻去爱摇滚乐的人，甚少会有人去注意贝斯这么一个在乐队里不可缺少的乐器。不过也的确有只靠键盘主唱和吉他和鼓过日子的乐队。只就我自己的观点来说，重低音领域少不了贝斯。那种仿佛在低沉吟诵的感觉，只有贝斯才可以做得到。吉他再清明嘹亮，却少了贝斯的激烈。为什么我说是激烈呢？我只觉得贝斯好象低吼咆哮的野兽。我最爱的SOLO并非吉他，而是贝斯和鼓。也许正是因为节奏感的缘故。吉他太明亮，本身太过明显的话，很容易让人忽略原本的节奏感这么一个玩意。TOSHIYA被人称为美人，正是因为他的造型很成功，而那些美人的形象都是以衬托贝斯为起点的，所以我才说TOSHIYA拯救了贝斯的前景，笑。永远忘不了他那套蓝紫色的和服样美姬。

很多乐队只有四名成员，主音，吉他，贝斯和鼓各一人。在我看来，乐队还是要五个人才比较完美。吉他分主音吉他和节奏吉他。主音吉他飚的比较尽兴，节奏吉他在很多时候做为辅助，会让人觉得功效和贝斯手大相径庭。人的耳朵在节奏和旋律上多数倾向于旋律，所以主音吉他比节奏吉他讨好。而眼睛和耳朵，又是眼睛比较占优势，于是主唱到底能不能红，形象至关重要。就好象DEG里KAORU比DIE的FANS多，大约就是主音和节奏的区别。自然形象上也有些优势问题。KAORU和DIE虽然都很MAN，但明显KAORU娇小，化了妆也很有美人架势，DIE大多做怪异装扮，对于喜欢视觉系乐队的人而言，欣赏美人是重点，所以DIE会被忽略也比较好理解。

直到DEG后来越来越走爽朗路线，除了依然浓装艳抹的KYO，其他四位都回归了男性本色，DIE才有出头之日。我这样说DIE的粉丝大约要爆走。但也是个事实。要说视觉装，DIE拼不过其他四位成员，笑。

不过DEG还是很可爱的。KYO从吼歌变成唱歌，也是个很大的进步-。-虽然以前我就爱听他吼。高中的时候满心的不爽啊，值得发泄。无论是对于前途的忧虑，高考的压力什么的。还记得那次DEG到ARK开演唱会=。=和几位乐队成员左右商量了好一阵，提案便是撬考数学排名测试去看演唱会，拍桌。

结果也不知道自己说了些什么。毕竟DEG之于我只是一支喜欢的乐队，并不是深爱，很多看法大约是肤浅的了。呵呵。这次可是挖出不少以前的碟，大约这段时间都会花功夫在听碟和写感想上吧。